總監的話

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中國古代畫家已注重寫生，可惜他們的重點在山水、花卉、樹木，而少以人物為寫生對象。在文人畫興起後，讀書人便不喜畫歷史人物，為免受嫌蘊藏不利朝廷的政治企圖。他們又不愛繪士女，恐防受評偏好美色。他們雖常常寫花卉樹木，那只不過是借物寓意，去寄託文人的高風亮節。凡此種種，都窒礙了中國人物畫的發展。

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過往對中國人物畫的鑑賞，只講究畫中人物的神韻，這神韻往往透過人物的眼神表露出來。而對人物的體型和動態，卻不加以重視。西方畫家則一直以來主張風景和人物兩者寫生並重；他們在繪畫訓練，不能缺少人體寫生，認為能把人體的肌膚和形態仔細地寫實出來，便可掌握繪畫的基本技巧。

 

徐志鉅從事藝術創作數十年，他至今仍繼續人體寫生，表示出這項鍛煉是改進技巧的有效過程。他的人體畫已別樹一幟；他以線條將明暗切割成大小不一的層面，表現出鮮明的光影層次，把人體浮現紙上，突出立體效果。

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除這些素描外，徐志鉅還把這種技法應用在水彩、粉彩及油彩的作品上，既寫實，又像寫意，給人煥然一新的感覺。

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素描是工具簡單的一門藝術。但要將畫寫好，必須做好素描；將素描畫好，必要用功寫生，這是藝術家必走之路。

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​楊春棠